Après Bates Motel, nouveau détour miroité par la « petite lucarne ».
« L’intégrité, ça ne s’achète pas » ; « On est tous dans le même bateau » ; « Qu’est-ce que nous laissons derrière nous, à part nos enfants »… Urbain, contemporain, romanesque, réaliste, souvent drôle, parfois poignant, toujours choral, Capital– on peut préférer le titre original à son adaptation française à la Francesco Rosi – déploie sur ses courtes et denses trois heures, de manière exemplaire, l’incomparable qualité d’écriture, d’interprétation et de réalisation de la TV britannique à son meilleur. Peter Bowker (scénariste) et Euros Lyn (réalisateur), en tandempour la Kudos Film & Television Company (Les Promesses de l’ombreau cinéma), accompagnés par une troupe remarquable (mentions spéciales à Lesley Sharp et Toby Jones, naguère admirés dans Afterlife et Berberian Sound Studio), co-signent (dans le sillage d’un « roman à succès » du journaliste John Lanchester) une fresque à la saveur dickensienne davantage qu’altmanesque, qui laisse le « multiculturalisme » et la « gentrification » aux sociologues, aux agents immobiliers, afin de portraiturer avec une lucidité, une justesse, une élégance et une maîtrise infaillibles, un ensemble d’êtres humains fraternels, de personnages de chair et de sang, aux couleurs, aux parcours, aux croyances, aux (grandes) espérances différents et convergents. Au sein d’un espace réduit, métonymie (londonienne) de la majeure partie de l’actuelle existence occidentale dans sa complexité sociétale, ses solitudes entrelacées, son inexorable énergie, ce fleuve serein, jamais manichéen, sans cesse adulte, néantise aisément (presque tout) ce qui se produit aujourd’hui à l’international, spécialement en salle. Voici pourquoi, Brexit ou pas, nous aimons (tant) l’Angleterre, ses talents, sa cinématographie, son regard sur elle-même et le monde – à sa belle manière, ambitieuse, modeste, légère, profonde, il s’agit, really, my dear, d’un accessible et sensible « classique instantané ».
